Rubberduck大黄鸭，中国香港，
每一个优秀作品的出现，可能都是来自于艺术家的脑筋急转弯，就像“蝴蝶效应”一样，一只南美洲亚马孙河流域热带雨林中的蝴蝶，偶尔扇动几下翅膀，可能在两周后引起美国得克萨斯的一场龙卷风。
欢聚是享受和尊重生活，尊重自己，让我们欢聚在艺术的海洋里，高兴起来吧。
艺术家弗洛伦泰因·霍夫曼在国内走红源于他的作品“大黄鸭”，这件作品的构思从年开始，经过长达五年的尝试、创作、制作、打样，年第一只“大黄鸭”诞生，年，26米高的“大黄鸭”正式问世。
“大黄鸭”先后游历了十多个国家，与纪念碑雕塑的永恒性不同，霍夫曼的公共艺术大多是短暂停留。现代化的国际物流，专业化的安装技术以及网络传播技术，让这些大玩具像明星开世界巡回演出一样，红遍各地，每到一处便引起人们的骚动。
动物的形象，往往被看做可爱、英俊、美丽、简单，弗洛伦泰因·霍夫曼愿意用动物形象作为“谈话作品”，人和艺术家的作品比起来都变小了，艺术家希望人们用简单的方式和作品联系起来——最初可能会想到这是个可爱的大动物，但其中还有隐藏的信息，是关于我们所有人类。
人创造的很多寓言、童话，表面上看都是关于动物的，但实际上都是关于人类本身，这就是在公共空间展示动物或抽象形象的隐喻作用。弗洛伦泰因·霍夫曼希望把创作的隐含信息放在那里，让观众能看到，并且去阅读。
弗洛伦泰因·霍夫曼营造了一个嘉年华，在这里兔子、狐狸、熊、大象、鸭子都体型庞大，颜色艳丽，采用在地性材料，大多中空，没有传统公共雕塑的基座，漂浮的摇摇欲坠的，小孩子看了欢呼、高兴，大人亦不能忽视它，甚至成为粉丝，追随这个动物园走过一个又一个城市。
BubblecoatElephant抱抱象，中国深圳，
“这是一段没有世故、单纯且充满快乐的童年回忆，看到了大黄鸭，人们就会回想起自己的童年。没有成年后的烦恼和顾虑，不知道未来要面对的生存压力和环境，所拥有的都是喜悦、开心、向前看。”霍夫曼这样解读道。 喜悦这个词在霍夫曼的创作中是一个灵魂，一个关键词，具有非常的含义。
“至于大黄鸭为什么这样受欢迎，其实可以问问自己，我也想在未来反问世界各地的观众，大黄鸭对于你来说，到底意味着什么？”
弗洛伦泰因·霍夫曼
荷兰艺术家弗洛伦泰因·霍夫曼，年出生于代尔夫宰尔，目前生活和工作于阿纳姆。霍夫曼的作品遍布荷兰、中国、美国、法国、德国、俄罗斯、巴西等世界范围内的20多个国家与地区。
对话弗洛伦泰因·霍夫曼
Q第一只大黄鸭是怎样诞生的？
A我在博物馆看到了荷兰大师画的风景中有水，有海，还有军舰，以及中世纪的人物。我觉得在那些画的背景中如果有一个现代的形象，比如放大的大黄鸭会非常棒。这是我第一次有了这个想法。
Q所以是关于水的东西。
A对，是关于世界上的水。年，那时候我的感受是旅行和互联网把世界变得很小，这个想法让我觉得非常紧迫，现在看那都是20年前了。
因为世界变小了，你和我，很明显我们都成了地球村的一家人，那么世界上的水体就成了我们的大浴缸，人们需要一个放大的大黄鸭。
我马上买了一张世界地图，在我们这个星球的大浴缸中，标注出小黄鸭应该在哪里出现。
Q你的作品大多是放大无数倍，放置在城市与自然空间当中，你怎样看动物与环境的关系，怎样看艺术与承载它的空间和环境的关系？
A我会将很多物体放大，放在公共空间，而不仅仅是大黄鸭。当人类变得很小的时候，你的社会地位根本和生活状态都不重要了，大家都已经趋同了。
我很在意公共空间，作品在那里可以与建筑和无所不在的商业竞争，人们买这买那，四处消费，我想让人们从中暂时摆脱出来，去欣赏一些美好的东西，去从不同角度看待事物，如果愿意的话，还可以读出其中隐含的信息。
ShinySquirrel松鼠闪闪，中国重庆，
Q你有多爱动物？开启你的创作灵感的是不是动物？你怎样看人与动物的关系？
A实话说，我不太喜欢动物。但对我来说，首先，动物是我和你们沟通的主题，是一种简单的方式。其次，我喜欢使用动物形象，因为它们的行为方式是有含义的，我们观察动物的行为，但实际上我们把自己和动物相关联，从动物身上看到自己的行为方式，并且去讨论。
我挑选那些邀请我创作的地点和空间，我追求用动物的行为方式去讲述有趣的故事，同时也和人类的行为方式联系起来，我喜欢提出这种质疑。
每一次都是追求极致的过程，把动物的外形与雕塑联系起来。假如你看过我的作品，仔细观察你会发现，它们不仅仅是动物，而是动物在做事情，比如提着塑料袋，或手里拿着自拍杆，或有着长长的尾巴，它们都在讲不同的故事，用不同的方式和我们联系在一起。如何把一个正确的物品放在一个正确的位置，永远都是一个难题。不过我养着一只狗，应该这么说，我最喜欢的动物是狗。人类和动物之间的关系是冲突的。人类总是高高在上，人类太贪婪，摄取太多森林和自然资源。
我们认为自己在最高阶层，这是一种错误的想法。但是这些话题很有必要也很迫切，北极的冰雪不断融化，北极熊不断南迁，以至于都跑到了没有冰雪的地方生活，它们被迫吃垃圾，与人类一起生活。中国长江的鱼种也在灭绝。人类觉得有优越感，在我的作品里，有关于人类和动物关系及状态的探讨与质疑。所以我把作品都弄得很大，我觉得也许应该把动物放在人类上面。
人类应该意识到，大自然不管有没有人类，有没有动物，都会继续存在，大自然比我们强大得多。我们尝试逃跑到另一个空间，跑到月球生活，但是没什么帮助。人类应该更聪明，生活得更有策略。
MessengersofBrisbane小鸟信使，澳大利亚布里斯班，
Q你怎样在创作过程中突破材质的界限，怎么在创作中将各个文化符号艺术形式融合起来？
A比如说，几年前我在乌镇做的一个作品，一条漂浮的鱼。我第一次到乌镇的时候，看到了很多古老的鱼的画作、雕塑，于是受到启发做了一条漂浮的鱼。我觉得自拍的熊猫是一个文化符号，熊猫不光在中国，在世界上都被使用。用自拍杆是人类的行为，被熊猫模仿。熊猫不用做任何事，完全被人类抚养，慵懒地躺在那里。越来越多的人离不开手机和社交平台，他们表现了空虚，这挺危险的。这也许就是那件作品里的信息。
在北京，主题是欢聚，有积极的意义，我们享受生活，尽管疫情还在继续。世界上每个人都应该把今天当做最后一天来过，因为也许明天不会来临了。欢聚就是享受和尊重生活，尊重自己。在展览中我们有很多副主题，购物系列、胖动物系列等等，你可以尽享喜庆的感觉。有很多作品都与这些主题有关。
SelfiePanda自拍熊猫-中国都江堰，
Q大黄鸭游历了世界上好多的国家，你是否喜欢旅行，你怎样看这些作品的迁徙与游历，这些旅行给你带来哪些收获？
A旅行给我很多收获，遇到很多有趣的人，不同的文化，有趣的地方，好吃的食物。大黄鸭去过不少于52个国家，做这个项目也使我与观众建立了连接，品味不同文化。你的问题很有趣，每次我带大黄鸭旅行的时候，我都获得灵感，像一次冒险。很高兴通过旅行能看到不同的人和事。
Q你欣赏的艺术家有哪些，为什么？你希望成为怎样的艺术家？
A我喜欢ClaesOldenburg，一名波普艺术家，在公共空间有很多伟大作品，上周刚刚去世。他的妻子是荷兰人，他们一起创作，他们的作品对我影响很大。当然，克里斯托也是我的榜样，当我在艺术学院的时候，看到了他在迈阿密的作品“包围岛屿”，是个伟大的作品，他最近也去世了。这些艺术家们为下一代创造了很多的空间，希望下一代便是我自己。除此之外，我欣赏的艺术家还有艺术家NickCave，他利用美和艺术的力量来激发变革。
Q你是否希望大黄鸭遍及世界的每一个角落？
A一点也不希望。大黄鸭并不是一个好玩的艺术作品。我总把它叫做黄色催化剂，因为它表现了现实，像化学的催化剂表现过程。你可以想象，香港的大黄鸭和智利的大黄鸭是不同的，大黄鸭有时候表现社会的美好，有时候表现奇怪的东西。大黄鸭不是一个好玩的物品，它是一个能够表现一些东西的作品。在一些地方，大黄鸭不见得有意义，如果仅仅是作为商业用途，对我来说没有兴趣，我做艺术，不做装饰，它要与它出现的地方能产生摩擦与碰撞。
文张娜
编辑韩哈哈
图片及资料提供StudioFlorentijnHofman
